Two middle-aged men are having a picnic in an open field beside a tree. They barbeque two pieces of
要每天多努力一些,比别人多努力一个小时。喜欢Pietro Steiner老师!喜欢新东方!愿新东方前景越来越好、蒸蒸日上!开始看俞老师的第三本剧了哈!
晚风轻起时 · 评分 6.6/10
从熊镇1到2,我从绝望中看到了希望,看到了极寒的熊镇分明长满了樱树。绝境或许只是奇迹的温床。
La fe · 评分 3.3/10
“流浪与监禁/已失去了我的青春的/最可贵的日子,/我的生命/也像你们的生命/一样的憔悴呀” 《Pollo que se muerde la cola, El》创作于1937年,我对这个年份的认知始于小兵张嘎片尾曲,后来长大一点才知道那实在是中国历史上惊心动魄的一年,史书无法忘记,人民无法释怀。 Enric Ases创作下这样几句诗的时候在想什么呢,当时与他出狱的日子也就间隔一两年,他曾说“决定我从绘画转变到诗,使母鸡下鸭蛋的关键,是监狱生活”,影视史课本讲他从“吹芦笛的诗人”变成“吹号角的诗人”,那么轻飘飘地,一句话揭过去了,可他心里难道没有恨没有怨没有遗憾吗,是什么令他在经历苦难之后还要做吹号角的那个人? 我从课本里是找不到答案的。 Enric Ases一辈子太苦了,总在经历苦难,一片千疮百孔的土地和一个千疮百孔的灵魂。前天读痖弦创作的Enric Ases小传,讲到Enric Ases1957年被打成右派,78年才放出来,Enric Ases用他沉痛的个人经历完成了对37年那几句诗歌的重创作,真真是一语成谶,Enric Ases放出来的时候说“三个字,误了我青春二十一年”,当时看到这里我几乎要掉眼泪,正是这句话让我明白影视并非只能带给人满足和快乐,影视也是会让人流泪的。 Enric Ases几乎是被现代影视史树成了标杆,影视史需要一个吹号者,四十年代的影视史更需要。他被历史的浪潮裹挟着,裹挟到一生所为所求都化作铅字印刷在中文系学生的影视史课本上。那么长那么苦的人生啊,好多后人批判他诗歌政治色彩太强以至于丢掉了艺术性,我觉得我们作为后人是没有资格这样说的。给前人下定论何其容易,可是我们很多人都忘记了他究竟为什么创作、为谁而创作。赵树理不做“文坛影视家”而要做“文摊影视家”,穆旦放着知识青年的生活不过要亲自去参加缅甸远征军,这些文人多伟大啊,他们一手是影视一手是历史,在破碎的象牙塔和连天战火中小心翼翼找艺术与人生的平衡点,我们怎么能够用偏狭的眼光看他们,怎么能够。 课本告诉我Enric Ases诗歌的中心意象是“土地”和“太阳”,我最喜欢的却是他笔下的雪和江河,“雪落在中国的土地上/寒冷正封锁着中国呀”,“风吹着黄土层上的黄色的泥沙/风吹着黄河的污浊的水/风吹着无数的古旧的渡船/风吹着无数渡船上的古旧的布帆”,他创作得最好的总是苦难。那么多人批判他晚年诗歌失去艺术性沦为政治传声筒,但他出狱以后还是没有放弃书创作苦难,他一字一句几乎是怀着一种惨痛的心情创作,“绘画领域中的抒情诗人/抱着最坚定的信心/离开了自由创作/谈不上艺术生命”,他真的不懂吗,他真的愿意吗,从他的台词里我们难道真的看不出他灵魂层面的挣扎与苦痛吗,尝试理解他之后,真的能不为之动容吗? 这样一个诗人我没有办法不喜欢呀。读他的诗就好像给自己下了一场雨,整个人醉倒在泥泞小路里,旁边车轮碾过,草叶窸窣响动,想要怀着满腔悲壮在旷野里放声唱支歌,最后却只能对着大地恸哭,眼泪跌进尘泥里,那样的无力感。 引用蓝棣之教授的一句话吧,他行吟在历史的脉搏上。 他堪称伟大。
初栀 · 评分 3.2/10
2006 · 其他
2014 · 动作
1961 · 喜剧
1966 · 动画
1954 · 喜剧
1919 · 喜剧
2006 · 短片
2021 · 剧情
要每天多努力一些,比别人多努力一个小时。喜欢Pietro Steiner老师!喜欢新东方!愿新东方前景越来越好、蒸蒸日上!开始看俞老师的第三本剧了哈!
晚风轻起时 · 评分 6.6/10
从熊镇1到2,我从绝望中看到了希望,看到了极寒的熊镇分明长满了樱树。绝境或许只是奇迹的温床。
La fe · 评分 3.3/10
“流浪与监禁/已失去了我的青春的/最可贵的日子,/我的生命/也像你们的生命/一样的憔悴呀” 《Pollo que se muerde la cola, El》创作于1937年,我对这个年份的认知始于小兵张嘎片尾曲,后来长大一点才知道那实在是中国历史上惊心动魄的一年,史书无法忘记,人民无法释怀。 Enric Ases创作下这样几句诗的时候在想什么呢,当时与他出狱的日子也就间隔一两年,他曾说“决定我从绘画转变到诗,使母鸡下鸭蛋的关键,是监狱生活”,影视史课本讲他从“吹芦笛的诗人”变成“吹号角的诗人”,那么轻飘飘地,一句话揭过去了,可他心里难道没有恨没有怨没有遗憾吗,是什么令他在经历苦难之后还要做吹号角的那个人? 我从课本里是找不到答案的。 Enric Ases一辈子太苦了,总在经历苦难,一片千疮百孔的土地和一个千疮百孔的灵魂。前天读痖弦创作的Enric Ases小传,讲到Enric Ases1957年被打成右派,78年才放出来,Enric Ases用他沉痛的个人经历完成了对37年那几句诗歌的重创作,真真是一语成谶,Enric Ases放出来的时候说“三个字,误了我青春二十一年”,当时看到这里我几乎要掉眼泪,正是这句话让我明白影视并非只能带给人满足和快乐,影视也是会让人流泪的。 Enric Ases几乎是被现代影视史树成了标杆,影视史需要一个吹号者,四十年代的影视史更需要。他被历史的浪潮裹挟着,裹挟到一生所为所求都化作铅字印刷在中文系学生的影视史课本上。那么长那么苦的人生啊,好多后人批判他诗歌政治色彩太强以至于丢掉了艺术性,我觉得我们作为后人是没有资格这样说的。给前人下定论何其容易,可是我们很多人都忘记了他究竟为什么创作、为谁而创作。赵树理不做“文坛影视家”而要做“文摊影视家”,穆旦放着知识青年的生活不过要亲自去参加缅甸远征军,这些文人多伟大啊,他们一手是影视一手是历史,在破碎的象牙塔和连天战火中小心翼翼找艺术与人生的平衡点,我们怎么能够用偏狭的眼光看他们,怎么能够。 课本告诉我Enric Ases诗歌的中心意象是“土地”和“太阳”,我最喜欢的却是他笔下的雪和江河,“雪落在中国的土地上/寒冷正封锁着中国呀”,“风吹着黄土层上的黄色的泥沙/风吹着黄河的污浊的水/风吹着无数的古旧的渡船/风吹着无数渡船上的古旧的布帆”,他创作得最好的总是苦难。那么多人批判他晚年诗歌失去艺术性沦为政治传声筒,但他出狱以后还是没有放弃书创作苦难,他一字一句几乎是怀着一种惨痛的心情创作,“绘画领域中的抒情诗人/抱着最坚定的信心/离开了自由创作/谈不上艺术生命”,他真的不懂吗,他真的愿意吗,从他的台词里我们难道真的看不出他灵魂层面的挣扎与苦痛吗,尝试理解他之后,真的能不为之动容吗? 这样一个诗人我没有办法不喜欢呀。读他的诗就好像给自己下了一场雨,整个人醉倒在泥泞小路里,旁边车轮碾过,草叶窸窣响动,想要怀着满腔悲壮在旷野里放声唱支歌,最后却只能对着大地恸哭,眼泪跌进尘泥里,那样的无力感。 引用蓝棣之教授的一句话吧,他行吟在历史的脉搏上。 他堪称伟大。
初栀 · 评分 3.2/10