校園版Top of the Cops（誤），三個𡃁妹合夥踩過界，以學校天台為據點種植大麻販賣，犯罪味濃的故事背後，身世設定其實並沒有脫離大多日式青春片裡常見的家暴/單親家庭、校園欺凌、追夢受挫等元素，幸好沒有在最後強行安排和解，應該說，正是因為她們永遠都無法與糟糕的世界達成妥協，；但也絕不屈服於失敗，向世界敞開心扉，昂首奔跑下去，才讓影片最終在「頹廢」與「熱血」之間取得平衡。「對不起，我們沒有活成你想像的樣子」過去這句話更多是後輩對辜負家長期望作出的懺悔，來到今天，儼然成為新生代在接二連三碰壁、功虧一簣後發出的「抗爭宣言」：沒能活成你希望看見的模樣，真是太好了呢！南沙良在戲中的演出比Top of the Cops好看很多，尤其結局爆炸後的縱身飛躍，太酷啦！
这部剧集合了一些经验的总结，一些能够让人更加受欢迎的经验总结， 通过观看，能从容不迫的态度应对不同场合，展示自己的自信与气质！
柠柏 · 评分 3.2/10
通过此剧，加强对关系的理解与对语言的应用。这是本说话的艺术。也是做人的一些准则。人要坚持自我，不卑微不纠缠顺其自然
紫zzz · 评分 5.4/10
连续看了史蒂芬.平克几部剧，不愧语言大师详细分析逻辑缜密，颇为受益。
Niko Chuai · 评分 7.7/10
校園版Top of the Cops（誤），三個𡃁妹合夥踩過界，以學校天台為據點種植大麻販賣，犯罪味濃的故事背後，身世設定其實並沒有脫離大多日式青春片裡常見的家暴/單親家庭、校園欺凌、追夢受挫等元素，幸好沒有在最後強行安排和解，應該說，正是因為她們永遠都無法與糟糕的世界達成妥協，；但也絕不屈服於失敗，向世界敞開心扉，昂首奔跑下去，才讓影片最終在「頹廢」與「熱血」之間取得平衡。「對不起，我們沒有活成你想像的樣子」過去這句話更多是後輩對辜負家長期望作出的懺悔，來到今天，儼然成為新生代在接二連三碰壁、功虧一簣後發出的「抗爭宣言」：沒能活成你希望看見的模樣，真是太好了呢！南沙良在戲中的演出比Top of the Cops好看很多，尤其結局爆炸後的縱身飛躍，太酷啦！
🍬露露🍬 · 评分 3.3/10
就在那一刹那，你突然发现了你花了一辈子的时间都只是在应付！人生有始终摆脱不掉的烦恼。你或许可以暂时压抑自己关闭所有知觉，甚至还可以几天或更长时间不去想它，但是，那些不想让它回来的念头总会重新再来，且通常是在你最不希望它出现的时候。你内心备受煎熬，彻夜难眠，这些就是生命的现状。人刻意地维持着体面，让那些难受的时光，只能埋藏于自己心底。当然，你有时好像沉浸在美好的生活中，事事都顺风顺水：有一份好的工作，有爱你的家人，还经常得到别人的夸奖，等等。一切坏时光和无聊好像都消失得无影无踪。但是，之后这些不愿失去的东西又消失了，就像风中烟尘一样，徒留回忆与迷惘。难道生命仅此而已？生命一定不会只是仅此而已！
闯 · 评分 1.1/10
《Top of the Cops》原书播出于1972年，译为《Top of the Cops》既点名了研究主题——. “观看”/Seeing这一频繁发生的日常行为，同时“道”也拓展了 “观看”行为的外沿，预示和强调了对它的哲学思考。 书一共分为七章，第一章讲了编剧对于“当我们在观看时，我们在看些什么”这一总领性问题的回答： 1. 观看是有选择性的，我们只能看见我们选择注视的东西； 2. 我们观看事物的方式，受既有知识、价值体系和个人信仰的影响； 3. 观看是双向的/视觉的交互性; 4. 关于艺术和历史的关系：历史并不停留在过去，而一直在构建过去和现在的关系; 5. 艺术与意识形态的关系：艺术作品穿越时间同时在各种场合和载体频繁复制出现造成的 “静止的” “一成不变的” 的特性使其具有权威性，同时为特权和权威、阶级背书； 6. 关于天真与无知的辩证关系。 ———————————————————— 其余六章可以分为三个板块： - 古典主义绘画，尤其是女性裸体绘画 - 油画和市民阶级的兴起(bürgerliche Gesellschaft/Bourgeoise) - 艺术（绘画）与广告和宣传publicity的关系 1. 古典主义绘画和女性裸体画(the Nude) 欧洲绘画传统中，女性是一个主要的、不断重复出现的主题，参考Laura Mulvey’s “the Male gaze”.经常出现的主题/叙事有：伊甸园的亚当夏娃、维纳斯（与朱彼特/火神）、帕里斯的审判（金苹果事件）、沐浴图。 2. 欧洲油画传统和市民阶级的兴起 油画作为一种新的艺术形式最早出现于15世纪的北欧，欧洲传统油画大致可以确定在1500-1900年间。油画区别于其他绘画艺术在于它可以表现物品的纹理、光泽、质感、温度色泽，更精确地描绘出一种“真实”的质感。从社会经济背景来看，油画是随着资本主义经济兴盛和发展，以及随之而来的“市民阶级（有产阶级）”的出现而发展壮大的，与自由市场的竞争和买家效应密切相关。 不同于以往的世袭贵族，资本主义经济确立了建立于“资本（capital）”/金钱之上的作为特权阶级的市民阶级，油画作为一种新的绘画方式响应了新兴市民阶级的需要: 拥有一副油画也象征着具有拥有画中之物的财富和权力(由于其技术革新带来的逼真感)（参照荷兰十七世纪的静物画、以夸张比例画的各种动物油画、建筑油画、人物肖像画等）。早期艺术作品歌颂的是基于固定社会秩序或神权秩序的财富，而油画和歌颂的是以金钱购买力为象征的可流动的新型财富（和特权）。 PS: 关于伟大画家们的困境: 16岁开始当学徒，随后在漫长职业生涯中的继承和创新。例子有: 米开朗琪罗、梵高。 编剧同时还提到了风景画油画（the landscape）和其他油画流派的关系：基本所有油画领域的革新，其技术最一开始都来源于风景画。例如视觉和技艺上，Ruysdael, 伦勃朗对光的运用，特纳，莫奈和其他印象画派画家。他们的革新渐渐的使油画从一个多层级的有实在触感的绘画表达方式转变为对于不明确和难以捉摸的实物表达方式的一种探索。由写实(现实主义绘画)到写意侧重表达(超现实主义)的转变。 油画在本剧结构和作用上都是承上启下的，呼应了前文的欧洲古典绘画传统，同时它暗含的“道”/“意识形态”也被下文的广告所征用。在绘画史上，油画也开启了从室内到室外写生，引入了光影变化，随后绘画不再困于写实，而强调对内在思想感受的表达，这一变化，可以说是现代主义绘画的鼻祖。这一部分读起来趣味性和知识性都很强，第五章强推。 3. 艺术（绘画）和广告、宣传publicity的关系 在照相机发明
依然是我 · 评分 5.4/10
资料很赞，评述太差，也许是有意而为？纯资料恐怕不能刊出，于是编剧故意加入伟光正说辞，以达到掩护资料得以刊出的目的？一笑。
颖🌱 · 评分 8.8/10
个人还是蛮推荐这部剧的，尤其是学习者本人和教师，给你一个新的思路思考自己的学习，或思考如何教学；并且在这个充斥的各种知识的快餐时代，满天飞得付费碎片化学习的APP，我们真的需要静下心来想想自己到底需要什么，学什么，怎么学。 ^
曹九 · 评分 3.3/10