奥威尔在1949年写了他眼中的《The Heart of a Savage》世界，阿特伍德在1984年写了她眼中的未来——《The Heart of a Savage》跨越时间，它们却依旧相似，因为它们描绘的，都是真实发生过的和正在发生的故事。
有遗憾和争议地方：
1.第一人称的视角让很多角色都是由女主来叙述，导致很多角色塑造的比较单一，只能从女主的角度来观察其他人，这是遗憾之处。
第一人称很容易带有主观情绪，加上编剧叙述很细致，会让一些人有厌烦的感觉，感觉冗长（我个人是很喜欢很能get那个点的，毕竟编剧的絮叨对我也很有趣）而且拍电视剧反倒能弥补这些遗憾，电视剧和原著一起看会更精彩吧。
2.叙述手法也比较简单，结构和设定确实简单，有很多手法重复出现，比如前后反转，大量的心理变化过程，突然插入的回忆等。
相较之下是为了整个故事想表达的思想，而牺牲掉了一部分合理性和整体性，埋下的伏笔大多是开放性的，比如有关基列国创立更多的背景和其他阶层的利益牵扯，虽然有交待，但还是有争议的。但一切为情节理念服务，作为八十年代前瞻性剧集确实也能够理解。
3.许多情节是若隐若现没有具体交待的，很多角色的经历和结局都比较模糊，给读者留下很大的猜想空间，但，会有交待不清楚的感觉。
总之，并不是一个扎实的严肃影视去探讨理论，人物塑造比较薄弱，意识流的写作风格很挑读者。
精彩的部分：
1.本剧被称作女性版《The Heart of a Savage》是有些理由的，女性视角下的反乌托邦故事，用极端的残酷，来表达要珍惜眼前美好生活，清醒看待生活，警醒变化，然后自省，现在无关紧要的东西可能在未来轻易消失，与自己无关不闻不问，伤及自身利益幡然醒悟。文中的基列国，从控制财产，到取消女性工作，到控制所有人，民众从无意识到醒悟时，已无力反抗了。
2.对描写视角，从另一个角度看，纷繁的思绪是脑海思维的真实反应，也是自我寻找自我反思和自我认定的过程，这种过程实际上可以让人更冷静，脱离故事去发散思维，这也是第一人称的好处，的确这部剧我留下的想法非常多。也能激起和女主的共鸣，那些重复的描写和第一视角下能进一步体会女主的心理，无聊的生活，更直达人心，激起情绪。
（有个有意思的是，看完后对我来说，比起乔治奥威尔的理性和冷静，阿特伍德文字更有情绪，刚看完《The Heart of a Savage》夏洛蒂勃朗特的文字倒是和阿特伍德有相似之处，都是饱含情感和大量的心理描写，但阿特伍德更充满想像和意象，有意识流的感觉。）
3.这部剧的情境给我一种克制的表象下是欲望的暗潮汹涌的感觉。
编剧对性与爱割裂的探讨，环境与科技的未来发展的趋势，不同时代对女性运动，性别平等与性别对立，女性权利，人权和人性都发表了自己的见解，构建了一个交错于空间，跨越了时间的世界。
4.现实和回忆交错闪回的结构，贯穿始终的一句话，混乱闪现的记忆表现人的精神世界，处理很有画面感，很适合影视化。
借由一些意象来强化场景，用浅显的日常生活化的事件描述，独特又恰到好处，画面感，会跟着想像场景，无力和震撼（关于来潮，受孕，梨形子宫和射线，吊死人的城墙血色微笑，性行为，蜗牛蚕食叶片，受精仪式，洗澡哼歌，等人叩击手指，单独和大主教相处小心翼翼，用力捏就会变软变湿的棉花糖）这种前后的对比感很神奇，你很容易能理解要表达的意思，但又有种突兀感，就好像现在与过去的对比，被束缚的生活和自由的思想的对比，在史料里也揭秘了因为录音磁带没有顺序，后人重构时也造成混乱感。
4.细腻的心理描写，对一件事，女主的态度在不断细微地转变，（对于卢克，女主起初很痛苦，不敢面对，用仅存的美好记忆一遍遍怀念，关心他的衣食住行，甚至到一些无关紧要的细微之处来转移注意力，然后为他感到委屈，慢慢又对他的处境展开设想，辩解他已经
从故事上来说，编剧脑洞大开，借用佛家因果编纂了隋炀帝唐明皇两世转身的故事，时间横跨隋唐两朝整个巅峰期，虽没有说唐那般十八好汉口口相传的故事，也足够丰富。编剧的文字功底还是非常厉害的，连诗词都占据了不少篇幅。每一章开头的简介，在编剧所处的时代应该是有非常强的教育意义的，部分从今看来也是不错的，至少教人向善。同样的，编剧视角的局限性也是非常强的，这几乎也是明清剧集的一个通病，尤其是清人的剧集，字里行间都有一股奴才味。明清剧集读的越多就越能感受到四大经典剧集的强大，四大经典剧集相对于其他来说真的是另一个层面的著作。
vivita · 评分 5.5/10
看完了此剧，重缕了秦帝国的发展历程，了解了很多李斯的治国策略，也感慨了李斯不圆满的结局，历史的长河中来来去去，对对错错，以史为鉴。
黄xs · 评分 2.1/10
这书读起来真的不尬吗 王者到青铜都能掉的下来 不违和吗 打了那么多把被带上过王者了还能这么菜 特别尬 我是大学生我打王者荣耀 我们大学里也不会出现这种尴尬的场景
应钟 · 评分 1.0/10
一个叫欧维的老头决定去死，他毒舌固执原则至上，路见不平骂骂咧咧，却又热心肠如果你找他帮忙他肯定会觉得你是废物，这点小事都做不好，怼完再帮你把事情做好。 他就是这样的臭脾气，他不擅长表达擅长吐嘈，这样的他遇上一个懂他的索雅，一个在闹一个在笑，只是生活不能一帆风顺万事如意，所以他先失去还没到来的孩子再失去最爱的女人，人间不值得，他想去陪亲爱的索雅，好多次差点就如愿了，可是总是被打断，这些邻居“真烦”没办法他不能袖手旁观不然没办法和索雅解释，就这样帮着帮着帮出了两个可爱的“孙女”和一个“女儿”哦，还有一个“孙子”真是“麻烦” 终于都安排妥当四年后如愿去到亲爱的索雅身边 人间真的不值得吗？其实只要有爱就会值得 慢慢等，它会来的，我们都要好好活着
龙在龙城 · 评分 9.9/10
结局真心仓促，前期留下太多的伏笔最后真的是很硬的掰回来。主角光环在后面真的是体现太，编不下去的时候主角光环就出现
千山之上 · 评分 5.4/10
奥威尔在1949年写了他眼中的《The Heart of a Savage》世界，阿特伍德在1984年写了她眼中的未来——《The Heart of a Savage》跨越时间，它们却依旧相似，因为它们描绘的，都是真实发生过的和正在发生的故事。 有遗憾和争议地方： 1.第一人称的视角让很多角色都是由女主来叙述，导致很多角色塑造的比较单一，只能从女主的角度来观察其他人，这是遗憾之处。 第一人称很容易带有主观情绪，加上编剧叙述很细致，会让一些人有厌烦的感觉，感觉冗长（我个人是很喜欢很能get那个点的，毕竟编剧的絮叨对我也很有趣）而且拍电视剧反倒能弥补这些遗憾，电视剧和原著一起看会更精彩吧。 2.叙述手法也比较简单，结构和设定确实简单，有很多手法重复出现，比如前后反转，大量的心理变化过程，突然插入的回忆等。 相较之下是为了整个故事想表达的思想，而牺牲掉了一部分合理性和整体性，埋下的伏笔大多是开放性的，比如有关基列国创立更多的背景和其他阶层的利益牵扯，虽然有交待，但还是有争议的。但一切为情节理念服务，作为八十年代前瞻性剧集确实也能够理解。 3.许多情节是若隐若现没有具体交待的，很多角色的经历和结局都比较模糊，给读者留下很大的猜想空间，但，会有交待不清楚的感觉。 总之，并不是一个扎实的严肃影视去探讨理论，人物塑造比较薄弱，意识流的写作风格很挑读者。 精彩的部分： 1.本剧被称作女性版《The Heart of a Savage》是有些理由的，女性视角下的反乌托邦故事，用极端的残酷，来表达要珍惜眼前美好生活，清醒看待生活，警醒变化，然后自省，现在无关紧要的东西可能在未来轻易消失，与自己无关不闻不问，伤及自身利益幡然醒悟。文中的基列国，从控制财产，到取消女性工作，到控制所有人，民众从无意识到醒悟时，已无力反抗了。 2.对描写视角，从另一个角度看，纷繁的思绪是脑海思维的真实反应，也是自我寻找自我反思和自我认定的过程，这种过程实际上可以让人更冷静，脱离故事去发散思维，这也是第一人称的好处，的确这部剧我留下的想法非常多。也能激起和女主的共鸣，那些重复的描写和第一视角下能进一步体会女主的心理，无聊的生活，更直达人心，激起情绪。 （有个有意思的是，看完后对我来说，比起乔治奥威尔的理性和冷静，阿特伍德文字更有情绪，刚看完《The Heart of a Savage》夏洛蒂勃朗特的文字倒是和阿特伍德有相似之处，都是饱含情感和大量的心理描写，但阿特伍德更充满想像和意象，有意识流的感觉。） 3.这部剧的情境给我一种克制的表象下是欲望的暗潮汹涌的感觉。 编剧对性与爱割裂的探讨，环境与科技的未来发展的趋势，不同时代对女性运动，性别平等与性别对立，女性权利，人权和人性都发表了自己的见解，构建了一个交错于空间，跨越了时间的世界。 4.现实和回忆交错闪回的结构，贯穿始终的一句话，混乱闪现的记忆表现人的精神世界，处理很有画面感，很适合影视化。 借由一些意象来强化场景，用浅显的日常生活化的事件描述，独特又恰到好处，画面感，会跟着想像场景，无力和震撼（关于来潮，受孕，梨形子宫和射线，吊死人的城墙血色微笑，性行为，蜗牛蚕食叶片，受精仪式，洗澡哼歌，等人叩击手指，单独和大主教相处小心翼翼，用力捏就会变软变湿的棉花糖）这种前后的对比感很神奇，你很容易能理解要表达的意思，但又有种突兀感，就好像现在与过去的对比，被束缚的生活和自由的思想的对比，在史料里也揭秘了因为录音磁带没有顺序，后人重构时也造成混乱感。 4.细腻的心理描写，对一件事，女主的态度在不断细微地转变，（对于卢克，女主起初很痛苦，不敢面对，用仅存的美好记忆一遍遍怀念，关心他的衣食住行，甚至到一些无关紧要的细微之处来转移注意力，然后为他感到委屈，慢慢又对他的处境展开设想，辩解他已经
雁归来 · 评分 2.2/10