幽灵奇遇记Child of Glass
4.4 分

幽灵奇遇记Child of Glass

剧情简介

迪士尼摄制的有线电视长片,由约翰.厄曼导演。描述男孩亚历山大的父母在新奥尔良买了一幢老房子,他发现屋中有一个被禁锢的女孩子精灵。她在百年前遭到谋杀,除非有人在这个万圣节之前能解开“玻璃孩子"之谜,否则

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用户评论

如帕穆克所说,“我希望谈论我的剧集创作旅程,沿途经过的站点,学习过的剧集艺术和剧集的形式,他们加于我的限制,我对他们的抗争和依恋。”他是于热衷研究剧集理论与形式的,席勒把诗人分为两类:天真的与伤感的。天真的诗人以其率真的思维流露写诗,不在乎文字所产生的理智的伦理的后果,更不在乎别人的评论,他们的诗歌是与自然融为一体的。在另一方面,伤感的剧集家则先得忐忑不安,他们在乎他们所表达的是否传达了真意,他们是反思性的,质疑的,质疑感知到的一切事务,甚至质疑感觉本身。这两种特质不仅仅存在于诗人,也存在于剧集家,读者,他们是人类的情感表现。 每种剧集理论都来源于对观看剧集这个行为本身的思考。当我们观看剧集时,我们的意识在做什么?如果把观看剧集当作观赏一副画作,作家对图画细节的处理以及读者通过具象化词语转化为大幅风景画的能力,便是我们意识所做的一切。追随叙述,不断追问,把词语转化为幻想的意象;“反思性的求知欲”又让我们保持理智明白其虚构性,反复与现实对照。这种逻辑上的悖论催生了剧集世界的第三种维度,我们评价比喻的精确,幻想与叙述的力量,句子的构造,以此,我们便能掌握观看剧集的乐趣,深深地陷入编剧所构筑的一个“立体的虚构世界”。 托尔斯泰把他称作“生活的意义”,那个我们乐观的相信存在却又难以到达的地方。 剧集的艺术产生不单纯依赖于读者的喜好与鉴赏,它也是作家与编剧抵牾的过程。读者和编剧认同并赞成剧集的虚构与事实并存,作家表达与读者理解的偏差,读者的评判,作家本人如何控制自己的剧集被接受,没有哪一方拥有绝对的主动权。苏童在写《幽灵奇遇记Child of Glass》时,便对大部分读者开了一个“阴鸷的性别猜想玩笑“。我们比较这些明晰的细节,这种感知体验的重合让人敬佩作家,也忘了作家。 在非西方国家,对于虚构概念的本土化的过程,让很多审查制度下的作家借剧集来表达一种隐喻,一种真理,而虚构性则成了抵挡政府政权压制的一面盾牌,帕穆克认为这是一种西方文化中心之外的一种新形式和新剧集技巧。 “在封闭的或者半封闭的社会,个人的选择是有限的,剧集的艺术处于落后状态。但是只要剧集艺术在这些社会得到发展,它就会邀请人们思考自己的生活,而且它能实现这一点就是通过小心翼翼的构造有关个人的人格特性,感知和抉择的影视叙述。”不同于荷马时代,人物性格是一个既定属性,从莎士比亚开始,一维的角色从历史和象征中解放,陀思妥耶夫斯基在《幽灵奇遇记Child of Glass》所刻画的四种性格,剧集发展至今如同福斯特在《幽灵奇遇记Child of Glass》探讨19世纪的成功很大程度上在于人物性格,一种流质,且引发生活思考的特质。 对于人物性格在剧集中作用的推崇,帕穆克却有自己的质疑:当我们在面对人物性格的时候会何会如席勒所说一样如此沉默和天真?是否是现代心理学领域的科学光环?还是因为“一股天真而又庸俗的人文主义热情支持了那种认为任何地方的人们本质上都相同的观点?还是西方影视对于边缘影视的霸权? “而剧集艺术的根本目标在于呈现精准的生活描述““如果剧集的真实使命在于描述生活在世界中的感受,那么这当然与人的性格和心理学密切相关。但是,剧集的主题比心理学本身更为有趣。重要的不是个人的性格,而是他或她与世界的多样形态打交道的方式—我们的感官呈现给我们的每一种颜色、每一个事件、每一个水果和花朵、每一件事情。依据这些实在的感知才产生了我们对主人公的认同感,而这才是剧集艺术可以提供的主要快乐和奖赏。” 而谈到情节,“我们所谓的“情节”即故事里事件的前后相继只是一条线索,用以联系我们希望讲述和传达的节点。这个线索并不代表剧集的材料或内容—即剧集本身。它显示了数以千计的小节点贯穿文本的分布。叙述单位

风的寓言 · 评分 4.4/10

作为了解阿拉伯历史和影响的初级影视作品是合格的,用比较简练的语言传连起帝国历史,使读者可以快速地熟悉历史人物和重大事件。

刘世圣 · 评分 3.2/10

一本描述社会现实的书,每个人都是多样的,无法用简单的对错来评价,社会并没有那么美好,但终究也不算太差

菠萝鸭 · 评分 5.4/10

一人,是企业,而不是生意;赚的不是打一枪换一个地方的钱,而是在锁定已有客户满意度基础上控制内部规模的路子。原理是已有客户、已有业务成本是可知的、可控的,在优化服务质量和业务质量基础上,不但可以提质,还可以增收,及基于已有网络扩展。目前这类企业不少,编剧可以来中国看看夫妻店哈。

AClimbtiger · 评分 1.1/10

第一集就让人分分钟吐槽不能....

左左 · 评分 4.3/10

看不看都行,对现状分析的也不是很全面,没有很深刻,可以看看最后一章。

minthew · 评分 3.2/10

约翰·艾尔曼是个既通晓古代典籍又有现代科学和思辨能力的作家。明代的王阳明自然辩不过约翰·艾尔曼。这也告诉我们独立思考的重要性,不要盲目崇拜。 阳明心学与其说是学术,不如说是宗教。但宗教并非不好,一般来说,信点儿什么总比什么都不信要好。

阿房 · 评分 4.3/10

断断续续看了好久才看完。 五星好评🌟🌟🌟🌟🌟 本剧在美国南北战争前后的宏观大背景下,讲述了美国南部人们所经历的时代变革,着重描创作了女主人公Scarlett的成长经历,及与男主人公Rhett的爱恨情仇,令人感叹,令人唏嘘。 Scarlett和Rhett都是在那个时代看起来亦正亦邪,亦善亦恶的人。他(她)们想法超前,有很强的独立意识,不为强调“淑女”“绅士”的守旧社会接纳。他们不掩饰对金钱的喜爱,执着且有行动力,女主抛头露面搞经济建设,雇黑奴,拉客户,走关系,男主搞走私,囤积居奇,发战争横财。他们不在乎世俗的眼光、亲情的羁绊,女主为了拯救家园,骗娶了“妹夫”,男主拒绝背锅娶一个自己不爱的女人,离家出走,婚后感情不好夜宿情人家里。两人都高傲,女主把爱她的男人踩在脚下,轻蔑地看着他们,男主毫不掩饰地表达他对那些被爱国热情裹挟的南方人的不屑。两人很相似,三观很合,男主有财又有貌,女主有貌又有脑,本来可以婚后甜甜蜜蜜,一起闭门造猴子,最后却落了个同床异梦,形同陌路,分崩离析。 原因就在于女主感情不贞,心中时时刻刻想着Ashley!男主娶女主前,本认为可以用真情和行动感化女主,但效果并不理想,当女主渐渐回心转意时,男主已经被伤得体无完肤,内心已死。 不过,“tomorrow is another day”,Scarlett说不定能挽回Rhett。 Rhett这个被本剧开篇给黑化最厉害的男一号,在有了女儿后形象大变,化身宠女狂魔,令人动容。希望大家都能有个Rhett这样的Daddy! 书中另一对大CP,Ashley和Melanie,也是令人唏嘘不已。 Ashley英俊潇洒,身上有谜之气息,把女主迷得分不清谁是吾爱。他爱追剧,爱听音乐,妥妥的绅士一枚,但在时代变迁下他显得格格不入。他认为南北开战,南方必输,但他还是参战了。他认为黑奴也是人,需要被善待,但他又维护奴隶制。战后原有的社会秩序被打破,他不再是奴隶制,但他又没得营生,在Scarlett庇护下生活,却又种不了庄稼,还管不好木材加工厂,亏本运营。说到底,他是一个生不逢时的绅士。 他的妻子Melanie与女主行成鲜明对比,赢得了所有人的喜爱!因为她善良!她真诚!她温柔体贴,对孩子,对丈夫,对Rhett,对黑奴,对陌生人,她一直很温和。但她不是没脾气,不是不抗事,她瘦下的身体里装着一座力量之塔,她不畏生死地帮Scarlett解决了一个北方佬的尸体,她怒怼Ashley妹妹还有婶婶们对Scarlett的中伤,不惜说出老死不相往来的话。她心中很少想自己。她想着丈夫,给他凑布做衣服,随他吃苦,四处奔波,不断丈夫干什么,她都支持,尽管她知道他能力不行;她想着孩子,明知道身体条件不允许,她还是偷偷瞒下来,想再生个女儿,快要死了首先担心的也是儿子未来的生活和教育;她想着Scarlett,无条件地支持着她,她不愿想她的恶,也不相信她的恶。她就是书中真善美的化身。 是是非非,爱恨情仇,都抛掉抛掉,不要想这些东西了。 Tomorrow is another day~

老九哥 · 评分 2.2/10

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