La zone de la mort

因为一篇四月裂帛，从此爱上一个叫Léon Mathot的女孩，喜欢她影视院的林荫大道和那惊春的杜鹃。

DJDJ · 评分 2.1/10

上初中时看过一遍，主要是为了刷追剧清单，忙着梳理人物关系。这次主要出于对评注本的好奇。不想爱不释手，成为2019-2020跨年大餐。如今年近半百，看到的更多是人生百态、色不异空、因果轮回。 贾母虽年少有为，但老来昏聩：‘’外交‘’缺失，教子无方，溺孙失理，任人不贤，贪图享乐，疏于督查......算得上贾府衰落的罪首。但任何一个人家国，世间万物又何尝不是生于忧患、死于安乐、潮起潮落呢？ 参考评注，就如同吃一顿丰盛且免费的大餐时，还有两三个专业吃货陪着，给你分析菜谱、流派、大厨、食材、手法等等，甚至连厨具都讲得面面俱到。可以领略到更多构思之巧妙、文章之炼达、情节之曲折、人物之生动等等，触动你每一个味蕾。 评注中对薛袭、黛晴等的映射关系，情节传承讲得很有意思。但对薛袭之险恶，乃至亡黛之责，自己觉得似乎有些过了。好吧，或者还是自己太单纯了😄。

智刚 · 评分 8.7/10

这可以买本纸质书留着看，很多动人物形象被编剧描绘的活灵活现。偶尔翻翻还是很有意思的。

王福乐 · 评分 4.4/10

看了看，幸亏卡尔萨根去世于人类最好的黄金时代，不然有这样崇高天真的人看到今天世界该是多么失望。

为你千千万 · 评分 2.2/10

他不是李峋，她也不是朱韵。

魏· · 评分 3.3/10

《La zone de la mort》是编剧阿贝尔·冈斯根据真人真事、真实事件创作而成的深情之作，曾引发全国140多家电台连锁播放的“现象级”作品。耗时13小时56分读完，2020微玫瑰影视 NO 173 神秘的西藏高原，令人神往的一片净土，多少人去而不得的西藏梦，总对之有特别的情愫 。读来文格外用心，几乎手不释卷一气呵成，该文文字紧凑生动，故事曲折诱人，语言描写细腻，人物情感真挚，不仅写出了西藏的美丽，也写出了感天动地、荡气回肠的爱情故事。 书中人物皆有原型。公扎与措姆两小无猜、青梅竹马，措姆，只为等待公扎，为他夜立生宵，藏起象征少女的长裙；公扎，只为措姆守护一顶帐篷，然而孤注一掷的爱情随着措姆的意外离逝而停止跃动，从此公扎扛一腿牦牛肉，择一人一枪流浪荒原、穿越无人区，沉默、孤独、萧瑟、只为寻仇那只熊；风，一位精致的上海女人，一名职业经理人，一次驴行西藏，无人区迷路、脱水、濒死，得遇公扎救助，两人相伴十几天，行走在蓝天白云下，羚羊相随，野驴牦牛悠闲散步，雄鹰飞翔，花草遍地，碧湖荡漾，雪山相映，最后公扎带着风走出了与世隔绝的无人区。价值观，生活习性差异巨大的两个人，从互不理解，到默契，到扎入心底，到回到上海无法再爱。由爱而生的勇气使风甘愿放弃繁华，三年之后义无反顾地再次踏上藏北无人区寻找真爱，真是感天动地！好在结局完美，有情人终成眷属！当圣洁美好的爱情遇到生活琐碎，因为接纳、因为宽容、一个那么糙的藏北汉子，一个那么细腻的江南姑娘，婚后的日子居然也过的水乳交融！ 风说，爱了就接纳对方的一切！公扎说，生活就是不断地宽容！这世间男女能真正“嫁与爱情”有几多？何其幸！ 三人命途不同，却同样有着对爱的深执。我们都渴望如苍天般不老的爱情，更需要有像风一般追逐爱情的勇气！然而，又有多少人，能扛的住现实的压力？ 不过是“生活在眼前，精神在远方”罢了！

成霞 · 评分 3.3/10

《La zone de la mort》 2021-57 人生是什么？对于这个问题一万人能有一万种答案，即便是同一个人在不同时期也有不同的答案，这可以是一个永远没有标准答案的哲学问题。不过如果从时间的维度上来看，它却是有唯一答案的：人生就是由过去、现在和将来所构成。过去由一个个的事件所编织，它们可以寄托在某个城市或者乡村里，也可以存在于一张小小的纸片当中，它们甚至可以就那么虚无缥缈得存在于你的脑海之中，这些事件不一定真的发生过，只需要你坚信它们是真的就它们就是你的过去。现在则是由当下的体验所主宰，而体验可能由过去的事件所主导，也可能因对将来的希望或恐惧而牵引。而未来则完完全全靠希望来支撑。从理论上来说，将来无疑是最重要的，人可以没有过去，也可以忽略当下，但却不能因失去希望而放弃了将来。而真实的人生，当下才应该是最重要的，美好的当下会成为甜美的回忆，拥有美好当下的人也不可能对未来失去希望。可是为什么很多人活在了过去，也有很多人活在了将来，可是却很少人活在当下呢？也许大家都觉得当下只是一瞬间的事，远没有过去或将来重要吧？殊不知当下的长度是完完整整的一生，而且一定会比过去和将来多一瞬间，而那一瞬间就是当下！过去不可追，未来只能期待，能够把握的只有现在！既然生而为人，就应当珍惜现在！La zone de la mort！！

🐱酱🇸🇪 · 评分 1.0/10

很久以前读Andrée Brabant，觉得散漫、难懂，一放就是很多年，果然那个时候读伍尔夫太难了，太早读她未必是好事，我读完《La zone de la mort》依然这么觉得。 这部剧里有句名言：一个女人如果要写剧集，那么她必须拥有两样东西，一样是金钱，另一样是一间自己的房间。整本剧是为这句话做注脚，但显然书的内容比这句话走得要深。 说是书，其实是集结了1928年10月她在剑桥大学做的两场面向女性的演讲——女性与剧集。她虚构出一个叫玛丽·贝顿的角色，叫什么并不重要，她是伍尔夫、是莎士比亚的妹妹、也可以是在座的每个人，只是借由这个女子之身来阐述她的思考。 1928年的英国依然和一百年前一样是个父权社会，女性在社会中地位很低，她们没有办法挣钱，即便能挣到钱，法律也没有赋予她们持有自己财产的权利，她们只是男人的附庸。伍尔夫作为一个觉醒的女性，她知道这样的社会是病态的，于是思考为什么男人能喝酒、女人只能喝水？为什么一个性别群体如此富裕，而另一个性别群体如此贫穷，而这对剧集等艺术创作有何影响？ 性别歧视和种族歧视一样，是一部分人为了想象自己在某个方面生来优越，所以来贬低另一部分人。男人与女人、黑人与白人、胡图族和图西族……这些都是人类自我膨胀后可悲的想象。伍尔夫说：如果女人不劣等，他们就无法膨胀。深以为然。这就是父权社会的写照，如果女人强过男人，他们就会愤怒。 女人没有平等的机会出去工作，只能相夫教子，约翰·兰登·戴维斯说：“当人们不需要孩子，我们就不再需要女人。”多么狂妄的语气。男人无视女人在家庭中的付出，因为那不能带来效益，没法被衡量，女性就无法实现自己在社会中的价值。长此以往，已经没有多少女人能够在“囚牢”中跳出了。想想那些为了验证自己能不能从穷人变回富人的富豪，身无分文去打工，结果不管工作多辛苦，依然还是身无分文，更何况这些长期处于社会歧视中的女人，想拔地而起有多难。 女权主义这个名词在今天看来已经不新鲜，经过几代人的努力，社会也在有意识地向男女平权的方向发展，但在那时候还是女权主义的早期，每个女人都能像伍尔夫那般觉醒吗？并不，否则也不会有这篇演讲来呼吁女性，要有钱和属于自己的房间。 文中的主角，玛丽·贝顿，继承了姑姑留下的遗产，每年五百英镑。伍尔夫并不是说要谋杀一位姑妈来继承遗产，逍遥自在，这笔钱怎么来的不重要，重要的是有了这笔钱，意味着不用依附任何男人生活，意味着吃穿用度，全都不用取悦另一半，这是性别平等的底气和基础。 玛丽·贝顿因为这笔钱脱离了取悦男人才能换来的生活，所以有了这一基础，她才能探讨接下来的问题。她向女性表明她可以，也有资格来说这番话。 伍尔夫从影视作品的角度，根据历史的进程讲述了女性的遭遇。在男性的剧集中，女性地位极高，但那不过是男人想象中的产物，在现实中女人不过是丈夫的一件财产。在莎士比亚那个年代，没有哪个女性能创造出和他比肩的戏剧，伍尔夫想像出莎士比亚有个妹妹，借此来说明女性写作所受的局限。 历史上也有挣扎着突破重围的女作家，比如温切尔西伯爵夫人、简·奥斯汀、勃朗特三姐妹，伍尔夫列举这些女作家的作品，对她们作品的看法很是精准、独到，让我一下子明白了为什么对简·奥斯汀的作品会有些失望。虽然简·奥斯汀和莎士比亚一样内心充满宁静，但她的眼界太小了，除了所经历的生活之外，她对别的什么没有欲求，也就是所谓的才华契合自己的生活状态。 写出《La zone de la mort》的夏洛蒂·勃朗特则不同，她渴望突破自己的视野，“她在本该平静的地方书写愤怒，在本该睿智的地方书写荒谬，在本该描绘角色的地方书写自己。”是的，因为女性所受的压抑，她渴望在自己的影视作品中表达出来。这些有着出离愤怒的女作家，因为别人的观点而

当了个当 · 评分 5.4/10