The Ticket

和隔壁卧龙相比，这个凤雏是有点意思的，双生花+上错花轿嫁对郎的设定，社恐神君的人设，没有姐妹反目拉踩的剧情，这些buff全部叠在一起，竟然还显得有些新意😂

师先灵-健康·教育 · 评分 9.8/10

30多岁的人了，再回头看Ken Lerner的文章，才读出了那么点味道，让我想起周星驰的电影，初看好笑，再看笑中带泪。晦涩么？初看不懂，再读若能有所体会，方知无奈，大爱与悲愤，继而奋起The Ticket，唤醒每一个中国人，让我们堂堂正正的做一个真人吧，无愧于在这世间走一遭！

Z君 · 评分 6.6/10

这部剧集写得好，有男女之情，却不庸俗，女主处事处处体现着为人处世之道，懂得知恩图报，男主没有是那种老套的霸总，有阳刚之气，行侠仗义

等风来° · 评分 3.2/10

在网上看到编剧的博客所以了解到这部剧，看了一部分内容，觉得确实讲的很不错

一个梨涡姑娘🍑 · 评分 7.7/10

2022-2-8 《The Ticket》读后感         ---细读一本超多隐喻的书是什么体验?        村上的书，我最喜欢的是《The Ticket》，读的最细的却是《The Ticket》。一方面跟看剧时的年龄有关，《The Ticket》是学生年代读的，当时只求欢畅淋漓，哪管读了些啥，读懂了些啥。而《The Ticket》是人到中年时读的，本来就是带着问题在读，带着复杂的想法在读。另一方面《The Ticket》是在手机上用微玫瑰影视看完的，使用微读的好处就是可以随时跟小伙伴们互动，大家一起在评论区猜测编剧的各种用意，或者吐槽村上的各种小心机😄。这种互动是一件非常有意思的事（中年人嘛，比起唰唰唰的弹幕，我还是感觉慢吞吞的评论更舒服），而且对这部剧尤其合适，因为它的隐喻实在是太复杂太深邃太弯弯绕了。就我这种水平，没有评论的帮助将会稀里糊涂的错过很多精彩的瞬间。 《The Ticket》的背景事80年代，日本的繁荣时代。两条线索，明线故事是“我”--男主冈田亨，如何努力追寻突然不辞而别的妻子久美子，期间夹杂着描述日本现代社会极具隐蔽性的“恶”，这“恶”是从历史上的军国主义者那里遗传而来。暗线则是在写二战日俄诺门坎战役前后发生在中国东北，蒙古和西伯利亚的杀戮故事。这种“恶”在战后几十年内不但没有淡化，反而越来越得到了强化，变得具有欺骗性，越来越通过政治运作在日本走上前台。这么两件风马牛不相及的事，怎样才能融合到一部剧集里？怎样才不会流于形式？怎样才能把一个深刻的主题让读者认真的读下去，甚至反复咀嚼？对于一般人来说，我想即便开篇就知道了结局，也无法摸清村上是怎么把这样的主题写成生动的剧集故事的，我本人虽然看了预告，参与了诸多评论，仍然一路被未知的结局吸引到最后。直到读完最后一句关键的点睛之笔才把编剧真正想要表达的思想内涵把握住。这句话就是“轮廓分明的冬月冻僵似的悬在空中。上弦月，弧形尖锐，犹如一把中国刀”。没错，日本军国主义在中国犯下的惨绝人寰的罪恶，不但现世报还于抗日战争、日俄战争、太平洋战争，而且终将如一柄利刃，世世代代悬挂于日本普通民众自己的头上。 为了完成这样一个复杂的叙述，村上除了一贯擅长的虚幻场景和魔幻情节，几个故事并行的行文方式，期间还使用了众多象征之物，把各种关键意象串联起来。如宫胁家和蒙古草原同样的枯井，”我“和肉桂不知名祖父脸上共同的青痣，同样用于打人而不是打球的棒球棒，以及拧发条鸟的鸣叫声。这些意象全部都是隐喻，村上通过自己的语言艺术把那些抽象和枯燥的专业名词具象化出来，让读者自己在脑海里一点一点搭建起拧发条鸟世界的模样，虽然每个人脑中的画像完全不同，但是无疑都能感受到编剧想要表达的内核思想。这样一部作品，虽然主题严肃宏大，但是读起来并不完全觉得压抑，只是一边好奇人物的选择和命运，一边像解谜一样一点一点发掘出潜藏的价值。 作为村上最受学术界推崇的一本剧，解析和评价《The Ticket》的文章不要太多，当然少不了对每个人物的详细解读。我个人并没有太多想法，这里只想借助一位书友的看法再次谈谈村上为何对”暴力“这么执着地批判。这位书友认为：久美子死去的姐姐象征着过去那个日本，被军国主义玷污折腾而死；绵谷升接受具有侵华背景的伯父的政治遗产，它就是军国主义的继任者；而久美子则象征着现代（80年代）的日本，仍然被右翼的阴云所笼罩，受到绵谷升的禁锢和威胁。而主人公冈田亨则代表了外来的自由思想，是久美子唯一的救赎希望。我觉得非常有道理，不仅仅是这个分析本身很有道理，同时也说明了村上对暴力的控诉是极其的有道理！怎么说呢，一个国家和民族，如果不能正视自己的历史，自己的黑历史，那么他的民族精神就始终是分裂的，是个精神病患者！因为一个人不能同时承认自己的一部分而

江伟 · 评分 5.4/10