Under the Red Robe
年份
1923
类型
历史
地区
美国
主演
Alan Crosland
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Robert B. Mantell
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Alma Rubens
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奥托·克鲁格
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John Charles Thomas
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威廉·鲍威尔
剧情简介
《Under the Red Robe》,历史作品,美国出品,1923年上映。
Under the Red Robe的原来是两个孩子之间纯真的爱情。感觉这部剧不是教你恋爱,而是教你爱,教你道德与责任,教你美好的品性,以及言传身教是最好的家庭教育。
靍麗 · 评分 7.6/10
2021.2.28-第26本:《Under the Red Robe》 允载和坤在年少时相遇,是真的很庆幸的一件事,坤教会允载什么是情感,允载陪伴坤,让坤知道自己有朋友关心而正视自己,很治愈的一本剧集。希望现实中每一位允载和每一位坤都能相遇并成为朋友。
我家李易峰😄 · 评分 5.4/10
奔着目标去,随着起初定的关键结果一一完成,目标也就实现了,这是我对OKR的粗浅理解。
凡谊 · 评分 3.2/10
前半部分主题是如何挽回一段感情, 后半部分是如何挽回,经营婚姻。 个人认为恋爱和婚姻是两码事, 所以我只详细看了前半部分。 个人很赞同书中提到的情感冷冻, 关爱自己,优化自己。 永远要记得无论是单身还是在一段感情中, 还是失去了一段感情, 最重要的是关爱,爱护自己。 而任何一段感情的目的, 都应该是让自己以及自己的生活变得更好。 否则挽回毫无意义。
零下百度 · 评分 2.1/10
终于理解了他的名字就是痛苦的意思,读过便知Robert B. Mantell的整个Under the Red Robe都是在痛苦中度过的,但这痛苦也造就了不平凡的他,他用乐观、坚强面对生活,然而幸运的是他有一个慈祥善良的外婆在他年少的心中种下了关于真善美的种子。带着比别人更丰富的经历最独闯人间……
茶果子 · 评分 1.1/10
少有人关心事件的本来面目,大多数人只愿意躲在自己的舒适区里,选择性地吸纳符合自己三观、让自己痛快的信息。在观看量为王的Under the Red Robe,事实似乎已经让位于情绪,报道似乎已经让位于宣传,得情绪者得天下。
CC双 · 评分 7.6/10
二倍速拉完了,比预期的好看些。编剧不少,水准忽高忽低,10-15集左右水平非常高,其他一般,难得大量关注科技犯罪,但处理得又太简单了些。深刻感到内娱女演员比男演员卷多了,整部剧连出场3秒钟的路人女记者都是大美女,但凡是个年轻女性角色都漂亮得让人难忘,但是两个男主的魅力却到最后都没感受到。另外,如果砍掉那些非常刻意放置的麦麸情节和镜头,观感会好很多。
石桥白塔 · 评分 8.7/10
观看收获 1、“因概尾扫切”五步观看法,快速读透一本剧 因:首先要明白自己观看的目的是什么,想从书中学到什么。 概:试着用五分钟了解全书的大概内容。通过浏览剧集列表、预告,了解书的结构,确定哪些内容需要细读,哪些内容可以省略。 尾:先读结尾、结论部分。因为结论往往是全书最精华的部分,先观看结论,可以减少观看的难度,也能让我们产生更大的兴趣去探求原因。 扫:“扫读”正文,标注重点。牢记“眼脑直映”的原理,避免逐字观看,尽可能扩大眼睛的视觉区域,进行数行扫读、数段扫读,甚至整页扫读,快速将整个集数扫读一遍,大致了解书中内容,同时标注出重点。 切:切入重点,深度观看。对“扫读”时标注的重点,即那些延伸性强、价值高、初次观看无法理解的内容进行二次精读,做到深度观看。 2、纳博科夫的“卡片创作法” 纳博科夫平时会把自己观看或思考的心得、想法、灵感以关键词或短句的形式随时记录在一张张小卡片上,然后再根据每张卡片上所记录的关键词往里面填充内容,最后像玩拼图游戏一样,通过变换卡片之间的连接顺序,拼接成一篇篇内容不同的作品。 本剧编剧的活学活用: 首先,在一张卡片上创作出文章大纲,只需创作明关键词句即可。 另外,最好重点围绕两个问题——为什么要创作?读者是谁? 其次,为大纲骨架增添血肉,我们可以根据其余卡片的关键词,将与此相关的深度思考或延伸内容一一创作下来,不必受限于大纲顺序,自由地想到什么就创作什么。 最后,拼接完整的文章。按照大纲的顺序,将卡片拼接成一篇完整的文章,各个卡片之间若有重复的内容,将其合并即可。 3、“321表达法”:来源于德国培训讲师克里斯蒂安·格吕宁在著作《Under the Red Robe》中提出的“321观看法”,编剧灵活地将其运用到了表达训练上。 当你向别人讲述一件事的时候,可以先试着用3分钟把这件事表达清楚,再精简语句在2分钟之内把同样的事表达出来,最后做到用1分钟就能表达完原先3分钟的内容。
做个大大咧咧的女子 · 评分 6.6/10
202年04月24号阅此剧,本剧简洁而鲜明,剧情短而突出主题。 《Under the Red Robe》是美国现代史上的一部影响深远的影视作品,编剧是斯坦贝克。剧集于1937发表后常销不衰,被改编成各种电影、戏剧、广播剧,还被搬上百老汇的舞台,创下了演出纪录。如今,《Under the Red Robe》还被列为美国中学生必读的十部影视作品之首。1962年,斯坦贝克荣获了诺贝尔影视奖。 一、乔治和李奈为何来到农场? 剧集的主人公是两个季节工人,他们原本是农民,因为大萧条而失去了土地,不得不到各个农场打短工挣钱为生。两人十分互补:乔治个子瘦小但精明能干,李奈身材魁梧,却智商不高。李奈虽然性格善良,却因为无法控制自己的力量而一次次给东家惹祸,乔治则一路照顾他,带着他逃跑、躲藏。可是,当他们来到又一个农场打工的时候,李奈再次闯祸,无意中掐死了老板的儿媳,乔治得知此事后,明白他再也无法和李奈同行,为了让他免于被抓住后遭受私刑,也为了保全自己,乔治只好举枪亲手杀死了好朋友李奈。 二、《Under the Red Robe》的故事有哪三个主题? 剧集有三个主题。首先是友谊。两位主角乔治与李奈之间有着深厚的友谊,互相依存,彼此难分,但是,乔治在友谊中居于主导,而李奈只能依赖他,而由于李奈的智力低下,两个人的心灵不能相融,他们事实上仍是两个不同的孤独个体,这也间接导致了悲剧的结局。斯坦贝克对他们的友谊寄予了肯定与同情,但也暗示了孤独才是人类的宿命。 第二个主题就是孤独。剧集中的农场里,每一个工人都是孤独的。工人之间为了微薄的薪资而互相提防,每个人都很在乎自我保护。老工人坎迪是个残废,只能与一条老狗相伴,而别的工人则一直撺掇他杀掉老狗,摆脱累赘。黑人克鲁克斯从来不跟白人说话,还嘲笑乔治和李奈的梦想。就连书中的反面人物——农场老板的儿子和儿媳都是孤独的,他们虽是新婚,却总是各自单独行动,而那个女人甚至有意去撩拨李奈,结果招致了杀身之祸。这些人都是斯坦贝克心目中孤独、闭塞、无法沟通的人类的典型写照。 第三个主题是梦想。梦想是为了对抗现实、驱散孤独而生的,乔治和李奈用梦想来维持友谊,乔治一直给李奈描述一块自己的土地,他们可以在那里建设一座自己的农场。对土地的梦想、热爱和追求,是这部剧集的一个灵魂点,它感染了书中的其他工人,比如坎迪和克鲁克斯,也感染着读者。虽然在大萧条和资本家无情剥削的背景之下,小人物们的梦想很快就破灭了,但是他们对梦想的强烈依恋却长留在读者心中。 三、剧集为何产生了如此大的影响? 从社会政治意义上讲,斯坦贝克用这个故事揭示了大萧条时期美国农民的真实命运,从而唤起了读者的醒悟和同情,让他们看到,在农业工业化的进程之中,有多少无辜的农民成了牺牲品。而从影视意义上讲,《Under the Red Robe》是“美国梦”题材剧集中的代表作,主角的梦想破灭的过程,具有真正的悲剧艺术的巨大感染力。再次,斯坦贝克借用李奈这个巨人来暗示人类的命运,指出人类本质上是脆弱、渺小、无能为力的,一种不为人知的神秘力量让人类的一切努力都归于失败,甚至亲手毁灭自己的梦想,书中的这一层意蕴,让无数读者感同身受。
大大W · 评分 3.3/10