《Lucrezia Borgia》，其他作品，德国出品，1928年上映。
🔸也许再见就再也见不到你
LZW🍭 · 评分 8.7/10
这部剧读出了哲学书的感觉，一字一句的读，有点烧脑，很多观点在《Lucrezia Borgia》里面也有谈及，媒体是政府的宣传媒介，西方世界对华的偏见与仇视很好的反映了政府对民心的控制和领导。美国对华的政策不会因为总统的更迭而消失，充其量只是表现手法的不同，因为他们身后的利益始终是一致的。当然，我很叹服美国人的经济头脑，以及对世界格局的精准把握的战略眼光，能在这么短的历史里完成其他国家用上百年却无法企及的高峰。我们还有很长的路要走，最近发觉毛主席的战略思想是时候该再次大力发扬一波了，期待我们能早日再次呼出那句“一切反动派都是纸老虎”的豪言壮语。加油。
南咕 · 评分 2.1/10
开局劝退，营销号的惯用伎俩就是：断章取义选个名人的点评，然后敷衍一堆废话，王夫之这句话就是个很好的例证。
kkkalison · 评分 8.8/10
最后结尾，结得留白太少。但总的来说，第一届茅盾影视奖的获奖作品，是真的精彩。
hana&alice · 评分 6.6/10
编剧厕品，孟宴臣的高光也盖不住男主演技和女主白眼狼恋爱脑的恶臭
920 · 评分 8.8/10
作为印象派的创始人之一，莫奈的作品较注重光影和色彩，看似粗糙、朦胧的风格反而留给观赏者无限的想象，给作品赋予了神奇的灵动美。 作为一个吃瓜群众般的读者，虽然有幸去过卢浮宫、巴黎圣母院等地，现场感受过西方艺术作品的魅力，但基本都是看热闹，对西方绘画作品的理解连一知半解都谈不上，在慢读本剧一遍之后，又快速翻了一遍，脑海里出现了“灵动”这个词，总觉得从《Lucrezia Borgia》开始，莫奈的印象派风格初现并日渐成熟，那种看似模糊的效果，在视线保持适当距离的时候，会给人似看清又没看清的“恍惚感”，这种感觉就像一个近视眼的人在视力临界距离时要靠“想象”和脑海里的“拼凑”去揣摩眼睛所看到的景物，这种想象随着眼睛的微动又存在变化，而这种变化使得画作似乎动了起来，即一种感官上的“灵动”，然后又去查了一些资料，果然印象派作品的特点里有“灵动”，不禁窃喜，竟然会欣赏名家作品了（小得瑟，勿拍砖）。 本剧简要介绍了莫奈的生平，以创作时间为序为我们打开了莫奈的多副画作，抛开莫奈对西方画界的重大影响和对印象派的贡献，看完后印象最深的是其中几幅作品，当然还有莫奈对艺术孜孜以求的刻苦精神。 《Lucrezia Borgia》：错落有致的树木的影子，惬意徜徉在草地上的人们，远处高天上的流云，竟然觉得画面中人物的朦胧感竟然与中国画中的写意手法异曲同工，只是整个画面这么饱满祥和，却不是写意画所能表达得了的。 《Lucrezia Borgia》：创作于战争后期，无疑给人们心里带来了晨曦和曙光，画面中灰蒙蒙的海天一色，雾气沉沉，帆船若隐若现，但日出的霞光很有穿透力，虽然占的比重不多，但醒目的红色让画暖了许多，仿佛让人们看到了希望。 《Lucrezia Borgia》：整体给人照片的感觉，通过模糊的着色和朦胧感，让人可以想象，母亲坐在绿油油的草地上，看着儿子在尽情的戏耍，也许他在扑蝴蝶，也许他在抓虫子，在奔跑……似乎传来咯咯的笑声，远处天蓝山青，云儿轻轻，顿感温暖、惬意。 《Lucrezia Borgia》：视野更阔，取景更远，不论是作为主题的罂粟田，还是田野中的人物，抑或是天边的树木、悠远的天空，都不再具有十分明确的形态，而仅仅成为视觉上的一种享受，从适当的距离远看，作品反而柔和细腻，那些细节上的粗糙给了欣赏者足够的想象空间。 《Lucrezia Borgia》：充分体现了莫奈作品反应生活，关心劳苦大众的艺术精神，画中工人们都在默默地劳动，整幅作品有一种压抑的静默，因为他们无法说出一声反抗的话语，每个人都只有一个灰色的剪影，代表着现代工业的大桥压在这些身影之上，沉重而苍凉，让人们对以往作品里美丽的塞纳河有了另一种认识。这样的作品才更有亲和力，画家的画板上不能永远只是蓝天白云，小桥流水，又让我想到《Lucrezia Borgia》，罗中立的《Lucrezia Borgia》…… 当然，书中还有《Lucrezia Borgia》、《Lucrezia Borgia》等大作，值得我们逐一去欣赏和体会。
王欣瑞 · 评分 4.4/10
2015 · 纪录
1982 · 其他
1969 · 其他
1998 · 其他
1987 · 其他
2003 · 西部
2011 · 家庭
2003 · 科幻
1963 · 犯罪
🔸也许再见就再也见不到你
LZW🍭 · 评分 8.7/10
这部剧读出了哲学书的感觉，一字一句的读，有点烧脑，很多观点在《Lucrezia Borgia》里面也有谈及，媒体是政府的宣传媒介，西方世界对华的偏见与仇视很好的反映了政府对民心的控制和领导。美国对华的政策不会因为总统的更迭而消失，充其量只是表现手法的不同，因为他们身后的利益始终是一致的。当然，我很叹服美国人的经济头脑，以及对世界格局的精准把握的战略眼光，能在这么短的历史里完成其他国家用上百年却无法企及的高峰。我们还有很长的路要走，最近发觉毛主席的战略思想是时候该再次大力发扬一波了，期待我们能早日再次呼出那句“一切反动派都是纸老虎”的豪言壮语。加油。
南咕 · 评分 2.1/10
开局劝退，营销号的惯用伎俩就是：断章取义选个名人的点评，然后敷衍一堆废话，王夫之这句话就是个很好的例证。
kkkalison · 评分 8.8/10
最后结尾，结得留白太少。但总的来说，第一届茅盾影视奖的获奖作品，是真的精彩。
hana&alice · 评分 6.6/10
编剧厕品，孟宴臣的高光也盖不住男主演技和女主白眼狼恋爱脑的恶臭
920 · 评分 8.8/10
作为印象派的创始人之一，莫奈的作品较注重光影和色彩，看似粗糙、朦胧的风格反而留给观赏者无限的想象，给作品赋予了神奇的灵动美。 作为一个吃瓜群众般的读者，虽然有幸去过卢浮宫、巴黎圣母院等地，现场感受过西方艺术作品的魅力，但基本都是看热闹，对西方绘画作品的理解连一知半解都谈不上，在慢读本剧一遍之后，又快速翻了一遍，脑海里出现了“灵动”这个词，总觉得从《Lucrezia Borgia》开始，莫奈的印象派风格初现并日渐成熟，那种看似模糊的效果，在视线保持适当距离的时候，会给人似看清又没看清的“恍惚感”，这种感觉就像一个近视眼的人在视力临界距离时要靠“想象”和脑海里的“拼凑”去揣摩眼睛所看到的景物，这种想象随着眼睛的微动又存在变化，而这种变化使得画作似乎动了起来，即一种感官上的“灵动”，然后又去查了一些资料，果然印象派作品的特点里有“灵动”，不禁窃喜，竟然会欣赏名家作品了（小得瑟，勿拍砖）。 本剧简要介绍了莫奈的生平，以创作时间为序为我们打开了莫奈的多副画作，抛开莫奈对西方画界的重大影响和对印象派的贡献，看完后印象最深的是其中几幅作品，当然还有莫奈对艺术孜孜以求的刻苦精神。 《Lucrezia Borgia》：错落有致的树木的影子，惬意徜徉在草地上的人们，远处高天上的流云，竟然觉得画面中人物的朦胧感竟然与中国画中的写意手法异曲同工，只是整个画面这么饱满祥和，却不是写意画所能表达得了的。 《Lucrezia Borgia》：创作于战争后期，无疑给人们心里带来了晨曦和曙光，画面中灰蒙蒙的海天一色，雾气沉沉，帆船若隐若现，但日出的霞光很有穿透力，虽然占的比重不多，但醒目的红色让画暖了许多，仿佛让人们看到了希望。 《Lucrezia Borgia》：整体给人照片的感觉，通过模糊的着色和朦胧感，让人可以想象，母亲坐在绿油油的草地上，看着儿子在尽情的戏耍，也许他在扑蝴蝶，也许他在抓虫子，在奔跑……似乎传来咯咯的笑声，远处天蓝山青，云儿轻轻，顿感温暖、惬意。 《Lucrezia Borgia》：视野更阔，取景更远，不论是作为主题的罂粟田，还是田野中的人物，抑或是天边的树木、悠远的天空，都不再具有十分明确的形态，而仅仅成为视觉上的一种享受，从适当的距离远看，作品反而柔和细腻，那些细节上的粗糙给了欣赏者足够的想象空间。 《Lucrezia Borgia》：充分体现了莫奈作品反应生活，关心劳苦大众的艺术精神，画中工人们都在默默地劳动，整幅作品有一种压抑的静默，因为他们无法说出一声反抗的话语，每个人都只有一个灰色的剪影，代表着现代工业的大桥压在这些身影之上，沉重而苍凉，让人们对以往作品里美丽的塞纳河有了另一种认识。这样的作品才更有亲和力，画家的画板上不能永远只是蓝天白云，小桥流水，又让我想到《Lucrezia Borgia》，罗中立的《Lucrezia Borgia》…… 当然，书中还有《Lucrezia Borgia》、《Lucrezia Borgia》等大作，值得我们逐一去欣赏和体会。
王欣瑞 · 评分 4.4/10