老江湖

必须下定决心，有明确的目标，想尽办法提高自己的学习能力，然后在整个训练过程中要有足够的动力促使自己坚持下去。

染染吖 · 评分 4.4/10

在读刘誉的作品前我是不爱看这些科幻作品的，一是因为其中含有大量的专业术语，二是其内容的通俗性太低，所以，虽然书架中存了很多科幻作品，却几乎没有看过。也是凑巧，某一天在个性推荐里看到了刘誉的《老江湖》里面的故事深深地吸引了我，我感受到了编剧的科幻精神，其作品发人深省，也由此开启了我的科幻观看之路。最后，感谢大刘，感谢他这么多年的辛勤付出，“中国科幻之父”名副其实！

与生活热恋的姑娘💋 · 评分 5.5/10

梁家辉是我本人吧，把我的灵魂用台词展露的这么彻底。看完了这本一大部分的问题我已经释然了，还有一些问题看了答案又仿佛没看。已经很好了

鲁高 · 评分 7.6/10

从影视角度来讲，海伯利安一出，其他的科幻作品都只能排列成业余队。 海伯利安第一部要给六星好评。7个朝圣者，6段跌宕起伏的浓情故事，揭开的是计算核心，霸主政府，驱逐者游民三方在星球世界，过去未来时间线上的命运大戏。剧集结构继承了乔叟的故事传统，但每段故事的叙述方式又各有不同，叙述者的角色也因为故事而丰满动人。更美妙的是这些故事都是全篇乐章的一块拼图，独特并不可或缺。此剧结尾，这些怀着各自故事的人并肩走到一起，唱着古老的歌谣共赴未知的前程，这一幕是人类历经坎坷矢志向前的缩影。 其中最精彩的是诗人的故事，以济慈诗篇为线索，讲述地球遗少马丁传奇诗人一生，轻松幽默又汪洋肆意，技巧，情节，人物，语言各方面都进入了剧集史上少有比肩的层次。而济慈也是海波利安四部曲终贯穿始终的隐藏主角，以各种方式推动着故事进程，从这一点上可以看出编剧深厚的影视浸润和高超的布局能力。 当然科幻作品不能不提想象力，诸如十字形重生，逆时间而上的时光冢，中风后的九词诗歌，海豚放牧的移动岛屿，还有连接各个星球的特提斯河...各种合理又突兀的脑洞珠玉满盘，这些元素都不是一闪而过的流星，它们在编织成全书的底层线索，交互回响于四部曲始终。还要说一句侦探的故事直接冠名“漫长的告别”，向前辈致敬，甚至佣金每天五百都照搬了过来。西蒙斯确实有资格和钱德勒切磋一下，以侦探剧集来衡量，海伯利安也是硬核的。 第一部起手已登堂奥，第二部海伯利安的陨落承接稳健，令人满意（难以置信）。朝圣者们在光阴冢附近的各自归宿被济慈二号以神秘梦境呈现给霸主领袖悦石，海伯利安星球被游民舰队攻击危在旦夕，故事的回归到到人类，太空游民，技术内核（强人工智能）之间的杀伐博弈。谁是真正的敌人成谜。精彩情节背后是书中每个角色和书外每个读者都必须面对的问题：个人抉择和族群命运牵连交织，有谁真的自由，可以跟随自己内心？人是命运的主人，或者其实是被利用的工具？如果不幸身为工具，那个人的自由意志是否对历史进程全无意义？ 这部里必须点赞的是对圣经里上帝命令亚伯拉罕祭献儿子以撒这一教义传统难题的解答。普通的解释是人类必须奉献自己最珍贵的东西给上帝，来证明自己的忠诚。每一个认真思考这个问题的现代人必然会在心中对这么任性的上帝打上几个问号。书里通过转换这个来自上帝命令，成为献祭品瑞秋对牺牲的主动选择，规避了难题。而终极回答是父亲的顿悟： “这不是服从。 更不是爱上帝胜于爱自己的儿子。 亚伯拉罕在试探上帝。 上帝在最后时刻拒绝了牺牲，阻止匕首的刺下，他也由此赢得了人心——在亚伯拉罕的眼中，在他子孙后代的心目中——他成为了亚伯拉罕的上帝。 索尔哆嗦着，他想到，亚伯拉罕完全没有装腔作势，完全没有伪装自己的意愿，假装要牺牲自己的孩子，正是如此，才帮助打造出伟大神祇和人类之间的纽带。亚伯拉罕打内心知道他会杀死自己的儿子。而上帝，不管祂拥有什么样的形态，必须明白亚伯拉罕的决心，必须感觉到其中的悲痛，对于亚伯拉罕来说，即将毁灭的是这个宇宙中最为珍贵的东西。 亚伯拉罕来此不是为了献祭，而是为了明确了解，这个上帝是不是一个可以信赖和服从的神祇。除此以外，没有其他试验可以测试出。” 人和神互相帮助，从而互相成就。这种思辨无疑达到了宗教史上前所未有的通透和谐，是为完美。 中国诗歌里起承转合的篇章规律也是分析所有其他影视体裁结构的根本框架。第三部安迪密恩转向两百多年后，海伯利安土著猎人向导劳尔。安迪密恩的姓氏使他成为守牧者，守护侦探拉米亚和赛博人济慈之女伊妮娅—宣教人，弥赛亚，预言中三位一体之移情转世。 在此际，从前一直衰落的基督教会因为掌握了十字形寄生物，可以无限复活有记忆的

废都客 · 评分 3.3/10

《老江湖》 观看时长：5h 类型：新闻传播学 大众心理 编剧：尼尔-波兹曼 老江湖这部剧很久之前就听说过，我本人对于热门剧集是很不屑的，很多热门剧集的播出是为了盈利，迎合读者的同时因为编剧本身不够厚重，输出的东西毫无深度的思想，肤浅的文字爽点。甚至乎没有营养引发焦虑。这里为什么又看了这部剧呢？类型。新闻传播学，因为有些学术，开始看的头两次都差点睡着，坚持看完并且总结剧评对我来说是比较值得肯定的。 波兹曼告诉我，一个人是通过各种各样的媒介来认识自己，构成自己的三观，养成认知习惯，构成社会关系，理解概念，去了解历史，宗教，教育的。故事口口相传，有了符号之后，刻在石头木头上，有了笔墨之后，写在纸上。有了印刷术之后，它传播的越来越快，出现电视电脑后，图像信息又慢慢占据我们的视野，这就是传播媒介的改变带来的变化，电报攻击了印刷术统治下的话语定义，严谨到散。但是很少有人会审视，媒介的变化带来的是什么？是奥威尔式：文化成为一个监狱？还是赫胥黎式：文化会成为一场滑稽戏？ 从印刷术时代到娱乐业时代，媒体发生了怎么样的变化？印刷术又它自己的隐喻：展示和广泛传播书面文字的理想工具是语言的媒介，印刷术为美国带来了报纸，小册子，演讲，文化。一种没有阶级之分，生机勃勃的文化，带来了学习是人们神圣的权力。印刷机不仅仅是一种机器，它排除某些类型的内容，然后选择某一类型的内容，让公众对话变得严肃而理性。 娱乐业时代下，电视内容，广告提供了各种内容各种表现形式的娱乐。因为图像信息是有独立语境的，我们不需要知道它的前因后果，当一个又一个镜头在我们面前展现的时候我们的眼睛是没办法休息的，我们的脑子没法思考。 宗教话题上，编剧举例宗教仪式结合摇滚乐一起，很想把严肃庄重的室内仪式变成戏剧化迎合大众的讨喜。宗教文化中不会因为在电视上带长帽好看而戴，不会为了让大家觉得教堂金碧辉煌而点蜡烛。很多宗教都努力通过艺术，音乐，神像和令人敬畏的仪式来表现自己的吸引力，我们在真正的宗教中看到的图象是以施展魔力为目的，神力降临不是为了娱乐，通过赋予事物魔力，我们可以获得神力，通过娱乐我们走得离神明越来越远。 新闻娱乐化的越来越多，很多时候我们获取的信息90％和自己没有关系，其中很多虚假和负面的信息，很多只是为了捕捉眼球，没有实际的意义。甚至我认为它们为广告服务（在《老江湖》这部剧中，广告用影响情绪的办法让人们购买产品，标题党，流量才是王道）最开始的广告是书面的，它的内容是证明产品和服务的质量有多好，但是图像文化下广告大多数是营造出购买就能享受期待的氛围，更像是一种心理博弈，找到消费者的爽点。 政治上，电视内容削弱了审查制度的必要性，美国的竞选大多数靠的是电视广告，候选人通过广告营造出人设，人们对于数字的感知是理性的，而人设的感知是感性的，感性的力量在作为直觉的时候，它无比强大。在教学上，娱乐在教室是作为一种手段，但是在电视上，娱乐本身就是目的，学习是一种没有那么多爽点，还挺累的事情，当人们妄想从娱乐中学习的时候，我们或许真的要思考：内容真的是学习最重要的东西嘛？人们对教育最大的误解就是一个人学会的只有他当时在学习的东西，其实伴随学些的过程中形成的持久态度更为重要，这为他们在未来的发展中发挥更大的机会。 波兹曼其实没有反对娱乐，娱乐是解压的好手段也是快乐的源泉。他担心的是如果人们都陷入一种娱乐的态度去对待需要严肃的事情，我们渐渐会失去思考能力还有保持清醒的能力。老江湖的可怕之处不在于娱乐本身，而是人们日渐失去对外界的理性思考和判断的能力，在轻佻又肤浅的媒体中被同化，变成了无知无畏却理性的文盲，到死的那一刻都

还原保时捷 · 评分 8.8/10